Dael Orlandersmith mang đến một vở kịch tìm kiếm về cuộc sống và sự mất mát trong 'Spiritus/Virgil’s Dance'. Với sự linh hoạt của diễn viên và những hình ảnh sắc nét, vở kịch này đưa khán giả vào một hành trình đầy cảm xúc.
Vở kịch 'Spiritus/Virgil’s Dance': Tìm kiếm cuộc sống và sự mất mát
( Ảnh: Nytimes )
Dael Orlandersmith, một diễn viên đơn độc mảnh mới của Mỹ, đã mang đến một vở kịch nhỏ gọn và tìm kiếm về cuộc sống, có vẻ như cũng là một phản ứng bất ngờ đối với sự mất mát.
( Ảnh: Nytimes )
Với tính linh hoạt thông thường của mình, Dael Orlandersmith đóng vai Virgil và các nhân vật khác trong 'Spiritus/Virgil’s Dance'.
Đối với Virgil, người hướng dẫn khán giả thông qua vở kịch đơn độc tìm kiếm và tìm kiếm của Dael Orlandersmith, 'Spiritus/Virgil’s Dance', có một cái gì đó địa ngục trong việc nhìn thấy đám đông bất hạnh đi làm việc đáng sợ chỉ mang lại cho họ khả năng sống sót.
Virgil: Sự khác biệt giữa tuổi trẻ và tuổi trung niên
Với sự đam mê và tự tin của tuổi trẻ, Virgil, ở độ tuổi 20, coi 'những người đắng lòng, khó khăn, gần chết này' với sự khinh miệt, sự bối rối và sự chắc chắn thoát khỏi số phận tương tự.
Tuy nhiên, việc tìm ra mục đích sống khó hơn nhìn có vẻ. Đến tuổi trung niên, Virgil cảm thấy 'lạc trong một khu rừng tối tăm', giống như nhân vật kể chuyện trong 'Thiên đường cung đạo' của Dante.
Tuy nhiên, Virgil của Orlandersmith là một người sống trên trái đất này: một người gốc Bronx chuyển đến Manhattan, người có ký ức tuổi vị thành niên về việc lưu lạc giữa những người đã chết tại Nghĩa trang Woodlawn.
Spiritus/Virgil’s Dance: Một vở kịch táo bạo và sâu sắc
Được biểu diễn bởi Orlandersmith tại Rattlestick Theater ở Greenwich Village, và được đạo diễn bởi Neel Keller, đồng sáng tạo lâu năm của cô, 'Spiritus' không ngại chết hay sự chết.
Thực tế, đây là một vở kịch hiếm hoi sẽ dạy bạn một số điều về bảo quản và các kỹ năng mai táng khác.
Hành trình của Virgil về một cuộc sống hảo hảo bắt đầu từ đám tang của một thành viên trong gia đình, tiếp tục qua việc ở nhà hòa nhập của một người thân khác và sau đó đạt đến trọn vẹn với quyết định của nhân vật chính dựa trên lòng từ bi chăm sóc cho người đã chết.
Sự sống động của trí tưởng tượng
Dù điều đó khiến bạn cảm thấy hứng thú hay co rúm lại, sự đáng sợ trong 'Spiritus' sẽ phụ thuộc vào sự sống động của trí tưởng tượng của bạn.
Bộ sân khấu hình tròn của Takeshi Kata và các hình ảnh sắc nét của Nicholas Hussong đóng góp yếu tố tự nhiên cho vở kịch, nhưng Orlandersmith chủ yếu để ngôn ngữ của mình vẽ lên hình ảnh.
(Thiết kế trang phục tinh tế do Kaye Voyce thực hiện, ánh sáng mờ tối phù hợp do Mary Louise Geiger và âm thanh đôi khi siêu thực do Lindsay Jones thực hiện.)
Kết luận
Trong vở kịch 'Spiritus/Virgil’s Dance', Dael Orlandersmith mang đến một hành trình đầy cảm xúc về tìm kiếm cuộc sống và sự mất mát.
Qua câu chuyện của Virgil, khán giả được dẫn dắt qua những khía cạnh khác nhau của cuộc sống và nhìn thấy sự thay đổi từ tuổi trẻ đến tuổi trung niên.
Với sự sống động của trí tưởng tượng và những yếu tố nghệ thuật đa dạng, 'Spiritus/Virgil’s Dance' là một vở kịch táo bạo và sâu sắc, đem lại những suy ngẫm về sự sống và sự tồn tại.